Entradas

Proyecto artístico colectivo: instalación

 Dualidad dimensional: entre lo físico real y lo digital virtual. ESPACIO Y MATERIAL COMO EXPERIENCIA ESTÉTICA.   Producción colectiva (4 integrantes máximo) en conjunto con el espacio Escultura III. https://escultura3-2021.blogspot.com/2021/10/escultura-multisensorial-experiencia.html DOC COLABORATIVO Y PARTICIPATIVO DE PROCESOS: https://docs.google.com/document/d/1FA3MDG2bpyZEnYt2CdCgyeAFBqm3myUKvfKaelNfWp0/edit?usp=sharing VIERNES 30/9. Organización de grupos de trabajo (google doc de arriba). Primeras aproximaciones. Resumen e ideas principales del texto de clases anteriores Arte, humano, máquina de Claudia Giannetti. Lectura de texto La instalación como hipermedio : click aquí Algunas cuestiones para analizar allí:  Origen de la palabra instalación y campos extra-artísticos. Diferencias de la instalación con otras disciplinas visuales y con la escultura. Origen, contexto e influencias de la instalación como medio y disciplina de creación artística y experiencia estét...
Publicar un comentario
Leer más

Proyecto "SELFIE" Autorretrato. Espejos contemporáneos.

Imagen
 Como introducción al tema, se propone la lectura y la posterior reflexión e intercambio grupal del texto de Nuñez que gira en torno a una obra artística de Jasper Elings, como a la incidencia de la auto-foto y la imagen, el narcisismo en la contemporaneidad, dominada por lo virtual, las redes sociales, lo instantáneo, lo privado-publicado, la intimidad y las apariencias.   Duarte Nuñez, Darío. Poéticas del self: narcisismo, espejos y sobre-exposición en los tiempos de la transparencia. UNSAM. CIEPAAL. La obra citada: Jasper Elings. Flashings in the mirror. 2008-2009.    El texto y la obra nos proponen varios conceptos para analizar y relacionar: transparencia-pornografía; privado-público; narcisismo; consumo de la imagen; yo-otro; flash-espejo; construcción e imagen del propio cuerpo; modelos y estereotipos: trastornos psíquico-físicos; me gusta, satisfacción del yo. Tomando como eje conceptual esta temática y sus derivaciones, con esta obra y el texto como disparad...
Publicar un comentario
Leer más

Artes, ciencias y tecnología. Enfoques en el conocimiento del mundo.

 Del invento al lenguaje artístico    (Enlaces a textos optativos que colaboran a la investigación). IMPRENTA   FOTOGRAFÍA   CINE Estética del cine   VIDEO/TV Los primeros años Videoarte, la estética del narcisismo.  COMPUTADORA (Arte digital, Videojuegos, Animación digital) Los primeros años Diálogos ilusorios (arte interactivo)  Imagen técnica, interfaz y juego    INTERNET  Estado de situación del net art Imagen técnica, interfaz y juego     TRABAJO DE INVESTIGACIÓN: CONSIGNAS Exposición en clase de 20 minutos como máximo, acompañando con material audiovisual y utilización de T.I.C. (documentos colaborativos, sitios web, videos, etc.) ORÍGENES, HISTORIA, DESARROLLO Y FUNCIONALIDADES. INFLUENCIAS Y APORTES RECIBIDOS DE OTROS CAMPOS. PRINCIPALES EXPONENTES. RELACIÓN CON LOS OTROS OBJETOS, MEDIOS Y LENGUAJES CITADOS. MOMENTO DE TRANSFORMACIÓN Y SURGIMIENTO COMO LENGUAJE ARTÍSTICO. PRINCIPALES OBRAS Y AUTORES. INCORPORACIÓ...
Publicar un comentario
Leer más

CLASE 1 (II): Modernidad y Posmodernidad. Objetos de ansiedad.

Imagen
  Estética de la incertidumbre A continuación, les dejo el link al capítulo del libro de López Anaya. López Anaya, Jorge (1999). Estética de la incertidumbre . El arte después del fin del arte. Buenos Aires, Fundación Federico J. Klemm.   Algunas preguntas para reflexionar:  ¿Qué diferencias encontrás en estas obras con las anteriores a 1910, en cuanto a lo técnico y lo conceptual? ¿Cómo podés relacionarlas con la sociedad y el tiempo en las que fueron realizadas? ¿Qué novedades proponen tanto a la institución arte como al espectador? ¿Qué características encontrás en cuanto a lo procedimental? ¿Qué tipo de interpretaciones y nuevo goce estético nos proponen? ¿Qué es un 'objeto de ansiedad'? ¿Qué es el arte 'retiniano' y qué lo diferencia de las realizaciones vistas? Describir la nueva situación de los objetos: cotidianos, funcionales, de diseño, de arte. Qué modificaciones se producen, qué sucede con las fronteras, que nuevas visiones se producen.   A conti...
1 comentario
Leer más

CLASE 1: Modernidad y Contemporaneidad: Mecánico y Digital

 A continuación el texto de Boris Groys. https://drive.google.com/file/d/1F8hJoNMWFypBIihsOd0GAv7b8Rh_LcSs/view?usp=sharing Groys, Boris. Arte en flujo (2016). Buenos Aires. Caja Negra, 2016. 1ª Edición. Algunas cuestiones para analizar que nos depara el texto: Según el autor, ¿qué caracteriza nuestra época y la diferencia de otras en cuanto a la apreciación de lo temporal y a qué elementos se debe? ¿Qué es el 'aura' de una obra artística y qué destruye su reproductibilidad? Describir y enumerar técnicas y procesos de reproducción mecánica de las obras. ¿Qué diferencias existen entre la reproducción mecánica y digital? Citar ejemplos. ¿Qué relación podés establecer entre modernidad-mecánico y contemporaneidad-digital? Describir las características que enumera el autor a la reproducción digital: la invisibilidad, originilidad y aura, manualidad, sobrenatural. ¿Podés encontrar alguna relación de dependencia de lo digital a lo mecánico y a lo corporal?
Publicar un comentario
Leer más